剧本教程

游戏策划书（部分）1999-01-22张黎 下文为我制定的游戏策划书（部分），给大家些参考，希望能够对喜欢游戏开发的朋友有 帮助，有些涉及到游戏内容的被删除了，看起来可能有些不顺，见谅。游戏的策划书经常 需要修改，还有些关于地图，对话和其他游戏数据库之类的单独文件就不便放上来了。策划书必须要定义的基本结构1，受众目标 游戏的主要发售目标瞄准为比较传统的玩家，基于2D顶部45度...

一、深入理解课文，精心设计冲突。 被改编形式的文章或为小说，或为散文，与戏剧相差甚远。改编时要反复阅读原文，理解作品主题，尤其要深入理解人物性格，把握人物间的矛盾冲突，选取最能表现人物性格适合舞台表演的情节进行改编。要集中考虑设计主要冲突。冲突就是"戏"，冲突设计得好，戏就好往下演。如《祝福》改编时，若将主要冲突设计在祥林嫂一心想摸祭器祭品而四叔等人却不允许这一冲突上，自然就会牵一发而动全身...

故事梗概——分集提纲——剧情细化到每个场景——人物对话（动作、表情、心理活动、人物之间的关系等提示） 文学剧本（偏重于镜头的剧本）的写作格式： 第一，编剧把提供导演拍摄作为自己的唯一责任和目的，不准备将其成为一种文字读物，多采用对动作和画面直接白描，不追求文采。 第二，以场景（有时甚至细致到镜头）来划分文字的自然段落，在每段之首专用一行文字标明场号或镜号，场面发生的时间、地点等等。 第三，明...

在影视剧中，对话是塑造人物、推动情节发展的最重要手段之一，在剧本里，对话占有99%以上的分量，所以对人物语言的把握程度往往是衡量剧作家艺术功力的重要标准。 内心独白和旁白都是通过“画外音”的方式出现的。独白往往以第一流人称方式出现，是剧中人在剧中情景下的内心活动，抒发个人情感、表达内心世界；旁白是从旁观者的角度对剧情和人物作评价。 音乐和音响在编剧时容易忽略，但从其对于影视剧的作用来...

影视剧的语言功能是通过镜头来实现的，镜头是最基本的语言单位，相当于语言中的词汇。镜头的概念是从电影中来的，但电影镜头和电视镜头实际上是有所区别 的。按照电影学的解释，镜头是指电影摄影机在一次开机到停机之间所拍摄的、连续的、留有影像画面的胶片片断，或者说是从一次开机到停机所拍摄下来的连续的 画面。但是由于电视使用的是摄像机而不是摄影机，所用的材料是录影磁带而不是胶片，电影胶片必须经过冲洗才能看...

第一节：改编剧本的题材问题改编剧本的题材来源与一般戏剧创作取材的考量是相同的。改编他人戏剧的作品要算是最容易的﹙尤其以同样是舞台剧间或同样是电影剧本间的改编更是如此﹚，因为许多针对戏剧文体与演出的考虑，原作者都做得很充分，创作者只要将文字加以还原，便可以充分地加以吸收利用。小说改编成戏剧，最容易让人迷思的地方恐怕是美学或美感经验差距的问题。若是成名且拥有广大读者的小说的改编，则还要负担群众期...

第一节：校稿到定稿校稿是另一个灾难的开始。有的人以为创作完成就等于全部工作终了，可是隔段时间再拿出来看，才知道错误百出，而作品已经到了评审委员的手上。校稿难在自己写的东西自己太熟习，校对时会先给自己内容的暗示，反而不容易发现错误。写好了请别人看一看是个法子，但内容与措词要如何修改还是得自己来。此外，值得特别注意的是有关涉及真人实事的人名、地名等都要记得用化名或变更。一般只要做到避免他人产生对...

分场大纲的作用好比一个骨架，而真正开始写戏就是在骨架上开始长出肉来。包括处理方法等重要方针，通常在大纲阶段就要决定好，真正写戏时并不考虑这些方面，而比较像是临场即兴反应的工作。若是写到一半发现原先设定的方针有问题，越继续下去越觉得不合理，便必须停下来，重新拟一份大纲或调整大纲，直到解决了再根据解决的方案来修改，有时甚至需要重写。真正开始写戏是最幸福也是最苦的时刻。当你手下正在敲打键盘的时候，...

分场大纲的作用好比一个骨架，而真正开始写戏就是在骨架上开始长出肉来。包括处理方法等重要方针，通常在大纲阶段就要决定好，真正写戏时并不考虑这些方面，而比较像是临场即兴反应的工作。若是写到一半发现原先设定的方针有问题，越继续下去越觉得不合理，便必须停下来，重新拟一份大纲或调整大纲，直到解决了再根据解决的方案来修改，有时甚至需要重写。真正开始写戏是最幸福也是最苦的时刻。当你手下正在敲打键盘的时候，...

第二项：低限的语言 低限的语言风格经常出现在电影中。如蔡明亮或克林伊斯威克的西部片等。 低限的语言风格指的是剧中人讲话简单，说话时没有情绪起伏。可是这样的人物对白，往往必须配合激烈的动作或骇人听闻的情节发展。 整出戏有时给人一种极其低压的气氛，与情节故事爆发性发展的期待。又或者是粗糙简短的语言，与性格鲜明、感情澎湃并具有强烈生命力的人物，两者之间形成强烈的反差效果。即使是这样，整出戏...